Saatlerdir bu işin içindeler. Her ikisi de koreograf olan Jodi Melnick ve Maya Lee-Parritz, Manhattan şehir merkezindeki havadar bir dans stüdyosunda, bir dans pasajında yollarını bulmaya çalışıyorlar. Birbirlerine yaklaşarak birbirlerinin yörüngesine girip çıkarlar. Aynada birbirlerini takip ediyorlar ve ara sıra kısa aralıklarla iletişim kuruyorlar: “Seninle burada bağlantı kuracağım” veya “burada bir kol atma olayı var.”
Brezilyalı deneysel yazar Clarice Lispector’un 1973 tarihli romanından biraz etkilenen bir dans olan “Água Viva”yı hazırlamanın son haftalarındalar. Parçanın prömiyeri Cumartesi günü Hudson, NY’deki Hudson Hall’da yapılacak.
Dans hem bir düet hem de sololardan oluşan bir katmandır. Artık iki kadın bağımsız ama tamamlayıcı varlıklardır; şimdi neredeyse uyum içinde, şimdi kanuna göre hareket ediyorlar. Ayrıca farklı hareket ediyorlar; Lee-Parritz daha köşeli ve ritmik, Melnick ise daha hassas ve ayrıntılı, neredeyse moleküler.
59 yaşındaki Melnick, onlarca yıldır postmodern dans sahnesinde koreografi yapıyor ve Twyla Tharp, Mikhail Baryshnikov, Trisha Brown, Sara Rudner ve diğerleriyle ve tek başına performans sergiledi. Aynı zamanda sadık bir dans öğretmenidir. Şu anda 31 yaşında olan ve kendi başına yükselen bir koreograf olan Lee-Parritz, on yıl önce Barnard’da onun öğrencisiydi.
Melnick, kendisi ve Lee-Parritz’in “kelimelerin ötesinde bir tür gerçeği ortaya çıkarmaya ve keşfetmeye” çalıştıklarını söylüyor. Kredi… New York Times için Lauren Lancaster
Barnard derslerinden bu yana, öğretmen ve öğrenciler düzenli olarak şehirdeki dans stüdyolarında hareketi geliştirerek vakit geçirdiler. Melnick bu yazın başında yaptığı bir telefon görüşmesinde “Bu uygulamaya başladık,” dedi, “doğaçlama yaparak, bazen gözleri kapalı olarak, yazarak ve birbirimizle konuşarak.” Sanatsal ortaklar oldular, dans ve hayat hakkında sürekli sohbete daldılar.
Bu oturumlardan birinde ikisi, Ukrayna’da doğan ve 1922’de pogromlarda acı çeken Yahudi ebeveynleriyle birlikte Brezilya’ya yeni yürümeye başlayan bir çocuk olarak göç eden Lispector’un yazdığı “Água Viva” adlı aynı kitabı taşıdıklarını fark etti. .
Koreografların Lispector’ın yazılarındaki aciliyet duygusundan etkilendiğini ve etkilendiğini söylediler. Lispector, “Água Viva”da “bu anın dördüncü boyutunu yakalamaya çalıştığını” yazıyor – şimdi o kadar geçici ki, çoktan gitmiş… dır-dir ” Melnick ve Lee-Parritz’in dansı, soyutlama ve kesinlik, incelik ve dürtü karışımıyla benzer bir aciliyeti, Melnick’in dediği gibi “kelimelerin ötesinde bir tür gerçeği ortaya çıkarma ve keşfetme” çabasını iletiyor, onu göstermek, ona şekil vermek. , basılı tutun ve sonra devam edin.
Portekizce’de “água viva” kelimesi hem canlı su hem de denizanası anlamına gelir; Romanın başlığı da “Hayatın Akışı” olarak çevrildi. Bilinç, bir tür Brezilyalı Virginia Woolf olarak tanımlanan Lispector için sıklıkla konuşulan bir temaydı. Lee-Parritz, “’Água Viva’ da dahil olmak üzere tüm kitaplarında yapmaya çalıştığı şey, yaşamın tam anına dokunmaya çalışmak” dedi, “tam olarak olduğu gibi. O enerjiyi hissediyorsunuz.”
Bu, dansçıların performans sırasında bedenin ve zihnin hissini anlatırken bahsettiği bir duygudur; bir tür akış. Melnick, “Dans konusunda ve koreografi yaparken böyle hissediyorum” dedi. “Gerilim ve bükülmede, kolun uzanmasında, çenenin öne çıkmasında, gözün geriye dönmesinde hissi fiziksel olarak ifade edebiliyorum. O anda onu görmenizi ve hissetmenizi istiyorum.”
Sözleri, iki koreografın birlikte geliştirdiği, Melnick için bir solo olan dansın bir pasajında açıkça resmedildi. Başlangıç, Lee-Parritz’in yarattığı, kaydettiği ve ardından Melnick için aşırı ağır çekimde oynattığı bir dizi hareket cümlesiydi. Melnick daha sonra tüm kendine özgü efektleri koruyarak hareketi kopyaladı. Melnick, “Bunu sanki benim başıma bu şekilde geliyormuş gibi, ağır çekimde öğrenmeye karar verdim” dedi. “Çok içsel, çok dramatik bir hal aldı.”
Soloda sanki tutkalın içinde yüzüyormuş gibi abartılı bir legato ile hareket ediyor. Uzandığında gözleri havada süzülen elini takip ediyor, başı eğiliyor, yüzü neredeyse coşkulu bir ifadeyle aydınlanıyor. Melnick, “Ben duygusal bir insan değilim” dedi, “ama buna devam etmeye karar verdim.” Bu fiziksel aşırılık niteliği de Lispector’un kitabındaki pasajların tonunu yansıtıyor. “Kendisinin bu ülkesinde ben saf kristalin coşkuyum” diye yazıyor.
Anın hissine dalma ya da Lee-Parritz’in “yücelik patlamaları” olarak tanımladığı şey, tıpkı güzelliğin aşkınlığı ve ikiliği gibi, parçanın bir alt metnidir. Lee-Parritz, “Bu çalışmanın güzellik, biçim ve sadelikle bir ilişkisi var, ancak çürüme ve çirkinliğin de farkında.” dedi.
İki koreografın ağır çekim pasajı yarattığı, cümleleri değiş tokuş ettiği ve ardından bunları birlikte şekillendirdiği süreç, işbirliklerinin akışkanlığının mükemmel bir örneğidir. Stüdyoda izliyorlar, önerilerde bulunuyorlar, sorular soruyorlar ve hatta bazen dırdır ediyorlar. Son provada bir şeyler yolunda gitmediğinde Melnick buna daha sonra geri dönmeyi önerdi. Lee-Parritz kuru bir sesle, “Şimdi bunun hakkında konuşalım” dedi. Onlar için yaratım müzakeredir.
Melnick ilişkilerini kardeş gibi tanımladı; Bazen kendisini Lee-Parritz’in ablası gibi hissediyor, “ama bu ilişki de kolayca tersine dönüyor” dedi. Kız kardeş rolünün kendini rahat hissettiği bir rol olduğunu ve New York City Ballet yıldızı Sara Mearns de dahil olmak üzere hem genç hem de yaşlı diğer sanatçılarla daha önce düştüğü bir rol olduğunu söyledi.
Melnick ve Lee-Parritz’in ortak çalışması, eserin tekil bir bilincin ürünü olan Lispector’ın yazılarından en önemli kopuşunu temsil ediyor. Bu dans, büyük ölçüde iki beynin ve iki bedenin birlikte çalışmasının ürünüdür. Lee-Parritz, “Yanımda onun bedenini deneyimliyorum” dedi ve şöyle devam etti: “ve onun bedeniyle benim bedenim, kemikleri, saçları, konuşma şekli, her şey arasında bire bir gizemli bir aktarım var. Kelime dağarcığımın ne olduğunu ve onun ne olduğunu bile söyleyemem.
Lispector kitabında “kırılgan bir iletken çizgiden”, “hecelerin geçişini ısıtan bir nefesten” bahsediyor. Benzer bir sürecin Melnick ile Lee-Parritz arasında da yaşanacağını hayal etmek zor değil. Her biri zaman zaman kendi işini yapıyor olsa da, her zaman derinden bağlantılıdırlar.
Lee-Parritz, “Yapmaya çalıştığımız şey bu,” dedi, “o kırılgan iletken çizgiye dokunmaya ve onu büyütüp somutlaştırmaya çalışıyoruz.”