Her Cuma, The New York Times’ın pop eleştirmenleri, haftanın en dikkate değer yeni şarkılarını değerlendiriyor. Sadece müziği mi istiyorsun? Playlist’i Spotify’da buradan dinleyin (veya profilimizi bulun: nytimes). Duyduğun gibi mi? bize bildirin [email protected] Ve Louder bültenimize kaydolun , pop müzik kapsamımızın haftada bir patlaması ve Amplifikatör , yeni ve eski şarkılar için haftada iki kez bir rehber.
Bush Tetras, ‘Birleştirdiğim Şeyler’
Pürüzlü, korkak ve kavgacı Bush Tetras, 1979’da Aşağı Doğu Yakası’nın mükemmel bir post-punk grubu olarak ortaya çıktı. 2021 retrospektifi “Ritim ve Paranoya” ile yeni bir saygı turu buldular. Hayatta kalan kurucuları, şarkıcı Cynthia Sley ve gitarist Pat Place, davul ve prodüksiyonda Sonic Youth’tan Steve Shelley’nin de katıldığı 2012’den bu yana Temmuz’da çıkacak olan ilk albümü için grubu yeniden bir araya getirdi. “Birleştirdiğim Şeyler”, Bush Tetras’ın gücünü, uyumsuzluğunu ve ölümcül karşıtlığını geri alıyor: “Yine de bir araya getirdiğim şeyleri tutmayacağım,” diyor Sley, “Hayır, asla!” JON PARLES
Bethany Cosentino, ‘İyi’
Best Coast hayranları için bir iyi bir de kötü haberle dolu bir haftaydı. Birincisi, kötü: esintili indie-pop grubunun uzun süredir solisti Bethany Cosentino, grubun (temelde çok enstrümantalist Bobb Bruno ile iki kişilik bir işbirliği olan) belirsiz bir ara vereceğini duyurdu. Ancak Cosentino, ilk solo albümü “Natural Disaster”ı 28 Temmuz’da çıkaracağını da açıkladı. İlk single’ı, hafif ve hareketli “It’s Fine”, kariyerinin ortasındaki Sheryl Crow’un nazik tınısına ve Liz Phair’in pop müziğinin parlak parlaklığına sahip. çağ. Cosentino, kendisiyle aynı hızda ilerlemeyen birine, “Ben evrimleştim, sen aynı kaldın,” diye şarkı söylüyor. Ama sonra korodaki o ünvanlı omuz silkmeyle, bu ihtiyatı rüzgara karşı savuruyor. LINDSAY ZOLADZ
S, ‘Ekim’
Q Kendini Q olarak kaydeden ve üreten Stephen Marsden, Phil Collins, Prince ve Michael Jackson’ın içe dönük-depresif yanlarını yansıtan – somurtkan bir kendi kendine yardım girişimi olan “Sow”da 1980’lerin karamsar elektro popunu yeniden ziyaret ediyor. yalvaran bir tavırla. Titreşen minör akorların üzerinden, “Bugün olsaydı, kederin akmasına izin vermeli miyim?” diye merak ediyor. Bunun yerine, sanki kendini ikna etmeyi umuyormuş gibi, “Devam etmeli ve sevgini ekmelisin” diye ısrar ediyor. PARLES
Avalon Emerson, ‘Buza Gömüldü’
Avalon Emerson kendini en iyi tekno DJ’lerinden biri olarak kabul ettirdi ama yeni albümü “& the Charm”da bir şarkıcı ve söz yazarı olarak öne çıkıyor. Ortak yapımcısı, Carly Rae Jepsen gibi oyuncularla çalışmış olan Bullion. “Entombed in Ice” ilk başta göründüğü kadar havadar değil. Emerson, bir ayrılığın çelişkili dürtüleri hakkında şarkı söylüyor, eski duygularla baş etmeye çalışırken kendine devam etmesini söylüyor: “Bir kapı kapanırken bir başkası açılıyor/ Artık kendin için yapabileceğin bazı şeyler var.” Blippy, senkoplu parça, elektronik uzmanlığını, anlamsız heceli vokal kancaları da dahil olmak üzere saf pop işçiliğiyle birleştiriyor. Emerson’ın sakin vokali ve müziğin iyimser yaratıcılığı, onu herhangi bir krizin üstesinden getirmeyi vaat ediyor. PARLES
Ed Sheeran, ‘Perdeler’
Ed Sheeran, İngiliz pop yıldızının yeni albümü “–” (“Subtract” olarak telaffuz edilir)’ın son single’ı olan kasvetli ama nihayetinde moral veren “Curtains”te şeytanlarıyla mücadele ediyor. Dikenli bir elektro gitar, şarkının mısralarındaki standart Sheeran sesine taze bir doku katıyor, çünkü acımasız vokal ritmi, yarışan düşüncelerin hissini taklit ediyor. Ama sevilen biri koroda bir çözüm önermek için devreye giriyor: “İşte o zaman bana ‘Perdeleri çekebilir misin?’ diyorsun.” Sheeran şarkısını yeni keşfettiği bir iyimserlikle söylüyor. “’Gün ışığını göreyim.’” ZOLADZ
Daymé Arocena, ‘Para Mover Los Pies’
Bu şarkının adı “To Move Your Feet” olarak tercüme edilir ve kornalarla çalışan grup ona Porto Riko plenasında kök salmış rakipsiz bir salsa ritmi verir. Ama dans etmekten daha fazlası var. “Para Mover Los Pies” bir sürgün şarkısı: Arocena Küba’da büyümüş ama adadan dört yıl önce ayrılmış. Kendi Afro-Karayip kültürüne sahip Porto Riko’ya mutlu bir şekilde taşındı ve yapımcılığını Calle 13’ten Eduardo Cabra’nın yaptığı bu şarkıda Küba diktatörlüğünü kınıyor ve Kübalıları “Özgürlüğünüz için savaşın/Böylece Küba ve Porto Riko dans etsin” çağrısında bulunuyor. Tekrar.” PARLES
su bebeği, ‘911’
Kendisine su bebeği diyen söz yazarının evi olan Stockholm’deki acil durum numarası 112’dir. Ancak bu uykulu, mütevazi yatak odası pop şarkısında, Amerikalı dinleyicilere bir gözü olduğu açıktır: “Birine ihtiyacın olduğunda beni ara / Olabilirim. 911’iniz,” diye şarkı söylüyor ve iki notalı bir acil durum sireni gibi “we-ooh, we-ooh” ekliyor. Beklentileri mütevazı tutmaya çalışarak, nefes nefese ve tereddütle söylenen, belirsiz, ihtiyatlı bir şefkat teklifi – “Belki bir yere gidebiliriz / Belki bir şey olabiliriz” -. PARLES
ücret, ‘İris’
“Iris”, sanki Joni Mitchell’in en cazip dürtülerinden çıkarımlar yapıyormuş gibi, bir şarkıdan çok bir monoloğa benziyor. İngiliz söz yazarı Theodora Laird – zamanın geçişi, hırs tarafından kapana kısılmış hissetme, özgürlük fantezileri ve yeni bir başlangıç üzerine düşünürken sözler uzun süredir uzak bir arkadaşa hitap ediyor. Akustik bas alanında Caius Williams; elektronik ve yedek vokaller gerçekleşir ve kaybolur. Tamamen dürtüsel ve açık uçlu hissettiren karmaşık bir kompozisyon. PARLES
Olof Dreijer & Mount Sims, ‘Hibrit Meyve’
Knife grubundan Olof Dreijer yeni bir ses kaynağı buldu: melodileri çalabilen ve sürdürebilen olağanüstü vurmalı çalgı çelik davul. Dreijer ve elektronik müzisyen arkadaşı Mount Sims, natüralist ve manipüle edilmiş çelik davul çalmadan oluşan bir albüm üzerinde işbirliği yaptı. “Hybrid Fruit”, 8:10’da sabit ve ısrarlı bir hızda yavaş bir şekilde çalışır. Dört nota ve sekiz nota motifleri belirir, tekrar eder ve düşer; düşük akorlar ve yüksek karşı melodiler, sırasıyla minimalist, staccato, akortlu çelik davul kalıplarıyla çevrelenerek, yarı yolda iyice yükselmeye başlar. Parça, değişmeye devam etse bile kurnazca tekrar ediyor. PARLES
claire Rousay & Helena Deland, ‘Aldatıcı’
Helena Deland ve claire Rousay, sessiz, puslu ses manzaralarına bayılıyorlar ve işbirlikleri olan “Deceiver”, ahlâksız ve belirsiz olanı birleştiriyor. Vokal armonileri ve uzak, uçsuz bucaksız, yarı orkestral akorlarla sarmalanmış bir akustik gitar baladı. Ve görünüşteki dinginliği, havayı temizlemeyen bir sevgilinin kavgasıyla ilgili şarkı sözleriyle çelişiyor. Deland, “Zamanımı seni bana inanmaya ikna etmeye çalışarak geçiriyorum,” diye şarkı söylüyor. “Bana inanmıyorsun.” PARLES
JFDR, ‘Yan Ay’
JFDR – İzlandalı söz yazarı Jofriour Akadottir’in yeni albümü “Museum”, hiçbiri “Sideways Moon” kadar ürkütücü ve savunmasız olan hayaletimsi valslerle dolu. Bu, bir kalp kırılmasına nefes nefese, titrek bir bakış: “Aldıklarımı aldığım için üzgün olduğumu anlayacak mısın?/ Sahip olduğum her şeyi sana gerçekten verdiğimi anlayacak mısın?” Şarkının özündeki sessiz piyano ninnisi, JFDR’nin henüz kontrol edemediği daha büyük duyguları çağrıştıran yankılar, elektronik orkestrasyonlar ve vokal hayaletlerle sarılmış, neredeyse tokatlanmıştır. PARLES
