Uzman John Oliver’ın söylediğine göre kelime oyunları sadece en aşağılık mizah biçimi değil, aynı zamanda “insan davranışının en aşağı biçimi”dir. Akademi aynı fikirde. 1600’lerde, John Dryden gibi bir edebiyat aydını, “zavallı bir kelimeye on bin şekilde işkence eden” alçakgönüllü sözel eğlenceleri kınadı.
Salı günü Nederlander Tiyatrosu’nda gösterime giren, mısırla ilgili anormal Broadway müzikali “Shucked”ı izledikten sonra o tek kötü kelimenin nasıl hissettirdiğini biliyor olabilirsiniz. İki saatten fazla bir süre boyunca, sizi o kadar korkunç bir şekilde – sadece kelime oyunları değil, aynı zamanda baba şakaları, çifte girişler ve bubi tuzaklı tek satırlıklar – ile yağmuruna tutar, boyun eğmeye zorlandığınızda, sonunda pes edersiniz.
Üste çıkmaya çalışmayacağım kelime oyunlarının çoğu, başlığından sonuna kadar elbette mısırla ilgili. Hikaye ne de olsa kurgusal Cob County’de geçiyor, burada yerli halk uzun süredir dünyanın geri kalanından bir “mısır tarlası” duvarıyla izole edilmiş, yerleşik salaklığın mükemmel “hominy”sinde yaşıyor. Ya da en azından, bu kelime oyunlarından bazıları gibi mısır ölmeye başlayana kadar yaparlar.
İşte o zaman, gözüpek kahramanımız -adı Maizy (Caroline Innerbichler) olduğu belli olan- ötelerde yardım aramaya cesaret eder. Sapık ama yabancı düşmanı Beau (Andrew Durand) ile yakında gerçekleşecek olan evliliğini tehlikeye atarak ve kuzeni Lulu’nun (Alex Newell) tavsiyesini görmezden gelerek Tampa’ya gider. O çökmekte olan metropolde, bir “mısır doktoru” olarak yanlış anladığı, ayak hastalıkları uzmanı kılığına giren bir dolandırıcı olan Gordy’den tarımsal yardım istiyor. Hırçın Gordy (John Behlmann), mahsulü iyileştirmekten çok, altında yattığını düşündüğü serveti biçmek için Maizy ile birlikte Cob County’ye geri döner: muazzam bir değerli taş çıkıntısı.
Gordy gibi seyirci de mısırdan değerli taşları çıkarmakta zorluk çekebilir. Birincisi, işlenecek çok fazla mısır var. Sadece amansız kelime oyunları değil. Müzikalin kitabı, Robert Horn, güler yüzlü şarkılardan birinin (Brandy Clark ve Shane McAnally’den oluşan country müzik ekibi tarafından) “kornografi” dediği şeyi kucaklıyor, her türden basmakalıp bilgelik ve alçakgönüllü mizahla ticaret yapıyor.
Düşük ama gülmemek elde değil. Beau’nun biraz budala olan erkek kardeşi Peanut (Kevin Cahoon), görünürde hiçbir sebep olmaksızın gelişigüzel şakalardan oluşan mermi listelerini ateşler. Birçoğu formüle bağlı X + Y = Kelime Oyunu Z . (“Kişisel antrenörün tembel müşteriye söylediği gibi: Bu işe yaramıyor.”) Diğerleri, beyin komedyeni Steven Wright’ın “Hee Haw” laflarıyla lobotomize edildiğini söylüyor. “Bence köpeğini tek elle kaldırabiliyorsan,” diye tıngırdıyor Fıstık, “bir kedin var demektir.”
Bu Bahar NYC Tiyatro, Müzik ve Dans hakkında daha fazlası
- Şehir dışına taşınmak:Brooklyn Müzik Akademisi’nde uzun süredir gözden kaçan bir Lorraine Hansberry oyunu olan “The Sign in Sidney Brustein’s Window” yapımında oynadıktan sonra, Oscar Isaac ve Rachel Brosnahan gösteriyi sürpriz bir şekilde Broadway’e getiriyor.
- Durdurulamaz:“Chicago” ve “Cabaret”in 96 yaşındaki bestecisi John Kander, 16. Broadway müzikali “New York, New York” ile yepyeni bir başlangıç yapıyor.
- İlham Kaynakları:Michael R. Jackson’ın yeni oyunu “White Girl in Danger” pembe dizi temaları ve mecazlarına, aşk romanlarına, Lifetime filmlerine ve Siyahi kız gruplarına dayanıyor.
- İpliğe Bağlı Mizah : Şaka gibi bir Broadway komedisi “Peter Pan Yanlış Gidiyor” cesur sahnelerle dolu. Onları çıkarmak için ne gerekiyor? Sayısız prova (ve morluklar).
“Hee Haw” burada alakalı. “Shucked”, orijinal olarak, ilk olarak 1969’da yayınlanan bir televizyon varyete saatinin sahne versiyonu olarak geliştirildi. Kornfield Kounty’de geçen filmde, kırsal Amerika’nın şehirli seçkinler tarafından sahtekarlık için olgunlaştığı bir zamanda, country müziği ve ev komedisi yer aldı. Eva Gabor olarak. Ve hak sahipleri sonunda girişimden vazgeçmiş ve şarkıların üçü hariç tümü atılmış olsa da, Broadway ve boonies’in melez DNA’sı yaşamaya devam ediyor.
Garip bir melez oluşturur. Bir şekilde hem toplumsal uyum hem de yabancılara açıklığın bir masalı olarak çerçevelenen “Shucked”ın çok az gerçek konusu var ve çoğu “The Music Man”den ödünç alınan cılız. (Etki, Scott Pask’ın bir setin orantısız ahırında yankılanıyor.) Gordy, Maizy ile aşk yaşıyor olsa da Lulu, Gordy’ye aşık olduğu için küçük aşk komplikasyonları, yalnızca erişte kadar düğümlü. Ve çukurları geçmek için bir çift göz alıcı hikaye anlatıcısını (Grey Henson ve Ashley D. Kelley) kullanmak, tam olarak son teknoloji dramaturji yapmaz.
Belli ki yazarlar – ve yönetmen Jack O’Brien – şovu inleyenlerle bir araya getirmeyi amaçlıyordu, bu tamamen başarılı olmasa da cesur bir hareketti. Espriler direncinizi yıprattığı gibi sizi de yıpratır. Müzikallerdeki karakterlere şarkı söylemeleri için tipik olarak nedenler veren anlatı yapısını da sağlamazlar. Maizy ve Beau’nun bazı güzel dönüşmüş, güçlü bir şekilde çengel sayıları var ve Innerbichler ve Durand onları iyi bir şekilde sergiliyor, ancak biz onları umursayacak kadar yatırım yapmıyoruz. İhtiyaçları çok düz olduğundan, şarkının ekstra boyutu aşırıya kaçmış gibi görünüyor.
İşin garibi, müzik için yeterince karmaşık olan sadece ikincil karakterler – aslında onlardan sadece biri. Newell, bir viski damıtıcısı ve serbest çalışan bir cehennem yetiştiricisi olan Lulu’yu tam gelişmiş bir çizgi roman yaratımına, yani komediyi bir amaca koyan ciddi bir kişiye dönüştürüyor. Onun diyaloğu diğerlerininkinden daha espriliyse, bunun nedeni kısmen, ne kadar ince olursa olsun hikayeyle ilgili olması, ama çoğunlukla Newell’in sunumunun kasıtlı olması. Gordy ile flört eden ama aynı zamanda tehdit eden Lulu, “Yapmak istediğim son şey seni incitmek” diyor. Duraksadı ve gözlerini onunla kilitledi. “Öyleyse buna geleceğiz.”
Lulu aynı zamanda dizinin en iyi şarkısı olan “In Independently Owned” adlı feminist bir marşın ahır yakıcısı oldu. (“Bayan Tammy Wynette’e saygısızlık etmek istemem,” diye şarkı söylüyor, “Ben erkeğimin yanında olamam, o da benim yanımda olmak zorunda.”) Newell – diva riffleri, bağırışları, gurlamalarından oluşan tüm vokal eşanlamlılarını özümsemiş durumda. homurdanır — gösteriyi durdurur. Ama alkıştan sonra, kendimi bu kadar büyük bir yeteneğin “Dreamgirls”teki Effie gibi daha orantılı bir rolle ne yapabileceğini merak ederken buldum.
Ya da bu nedenle, gözlerini biraz daha yükseğe dikmiş olsaydı, “Shucked” ne yapabilirdi? O’Brien’ın sahnelemesi kasıtlı olarak eski moda, basit efektlerle ve içeriğe uyması amaçlanan ancak bir şekilde hedefin altında kalan mütevazı harcamalarla dolu. Tilly Grimes’ın kostümleri, yeterince uygun olmasına rağmen, tutumlu görünüyor. Sarah O’Gleby’nin koreografisi en başta doruk noktasına ulaşır ve insanlarla bile olmaz: Plastik mısır koçanı Rockettes’in katledildiği mini bir tekme çizgisi.
Yine de, tüm sahte sadeliğine rağmen elimizdeki şey “Shucked” ve antisemitik bir linç, cani bir berber ve ölmekte olan 16 yaşında bir çocukla vurgulanan bir Broadway müzik sezonunda, bazı eğlenceli karşı programlamalar muhtemelen sağlıklıdır. Ayrılma ve dahil olma paradoksu hoş bir flaşla çözüldüğünden, son anını hareket halinde bile bulabilirsiniz.
Sadece entelektüel beslenme beklemeyin; beni bağışlayın, sözümü tutmuyorum ama bu tatlı, ucuzlukta bulacağınız şeyler çoğunlukla boş kaloriler.
Shucked
Manhattan’daki Nederlander Tiyatrosu’nda; shuckedmusical.com. Süre: 2 saat 15 dakika.