Her Cuma, The New York Times’ın pop eleştirmenleri, haftanın en dikkate değer yeni şarkılarını değerlendiriyor. Sadece müziği mi istiyorsun? Playlist’i Spotify’da buradan dinleyin (veya profilimizi bulun: nytimes). Duyduğun gibi mi? bize bildirin [email protected] Ve Louder bültenimize kaydolun , pop müzik kapsamımızın haftada bir patlaması ve Amplifikatör , yeni ve eski şarkılar için haftada iki kez bir rehber.
Jack Harlow, ‘Ortak Zemin’
Jack Harlow, üçüncü büyük plak şirketi albümü “Jackman”da, 2022’de çığır açan LP’si “Come Home the Kids Miss You”yu şekillendiren kıvrak böbürlenmeden uzaklaşıyor. Bunun yerine, özellikle beyazlık sorunu olan “Common Ground” açılış parçasında sorunlara dönüyor. Hip-hop’taki beyaz katılımcıların kendilerini gizleme biçimlerine keskin bir bakış, var olmak ama tam olarak görülmemek (veya tam tersi): “Cinayet ve nakit kazanç hakkında rap sözleri okumak / Bir haydut gibi hissedin ama don ‘buna göre hareket etmek zorundayım. Hip-hop’ta beyazlığın durumu hakkında rap yapan beyaz rapçiler yeni değil ve Harlow daha önceki yayınlarda bu temaları ele aldı; bu konular hakkında öz farkındalık ve şüphecilikle rap yapıyor (kendini tam olarak suçlamasa da). Ama daha büyük bir ana akım rap yıldızı olmaya başladığından, sanki artık onun için geçerli değilmiş gibi sohbeti geçiştirmiyor. JON CARAMANICA
Jessie Ware, ‘Beni Korkut’
İngiliz pop şarkıcısı Jessie Ware, mükemmel 2020 albümü “What’s Your Pleasure?” Feels Good!,” Cuma günü çıktı. Kinetik, house esintili dans pisti marşı “Freak Me Now” öne çıkan bir şarkıdır ve vampir tavrı ve sonik ayrıntılara gösterdiği özen, Ware’in vizyonu üzerinde tam kontrol sahibi olduğunu gösterir. “Gözümdeki o ışıltı, sen bir mücevhersin bebeğim,” diye mırıldanıyor, sanki partiye gidenlerden oluşan ışıltılı, terli bir topluluk onun kendinden emin sessizliğinin etrafında dönüyormuş gibi. LINDSAY ZOLADZ
Dört Tet, ‘Üç Davul’
Coachella’nın arkadaşları Skrillex ve Fred ile tekrar başrolde oynadığı gürültülü, son dakika konserinden yeni çıkmış olan Kieran Hebden, festival için çaldığından çok daha bastırılmış, ağır ağır ilerleyen, sekiz dakikalık bir hayali olan “Three Drums”ı yayınladı. kalabalık. Ama Dört Tet’in ikiliği böyledir. “Üç Davul”, canlı perküsyon dokuları ile dünya dışı sentez gradyanlarını karşılaştırarak, bir okyanus gibi alçalan ve akan hipnotik bir kompozisyonla sonuçlanır. ZOLADZ
Miguel, ‘Onu Bana Ver’
Miguel, “Bana Ver” de en sevdiği modlardan biri olan flört etmeye geri dönüyor ve bu açık sözlü: “Elindekini beğendim,” diye tekrarlıyor. Bir sürü yaltaklanma var, “Ben senin doktorun olacağım, ameliyat edeyim.” Ama onları, Scoop DeVille’e atfedilen, sürekli eriyen ve onun etrafında kendini yeniden şekillendiren bir prodüksiyonla çevreliyor: sentezleyiciler ve alkışlarla, hard-rock gitarlarla, yankılı yedek seslerle. Sanki olası tüm baştan çıkarma stratejilerini aynı anda denemek istiyormuş gibi. JON PARLES
Joy Oladokun, ‘Benim Gibi Biri’
Joy Oladokun, “Proof of Life” adlı yeni albümünden “Somebody Like Me”de “En iyi niyetimin bile felakete dönüştüğünü gördüm/Her şey ters gidiyor” diyor. Bu, arkadaşlardan ve Tanrı’dan bir teselli ve destek ricasıdır; bu bir itiraf ve bir toplanma çığlığı. “Hiçbir zaman istediğim kadar/yardıma ihtiyacım olduğunda dürüst olmadım,” diye ekliyor. Senkoplu vuruş sabit, ancak duygunun geniş çapta paylaşıldığını biliyor. PARLES
Bebe Rexha ve Dolly Parton, ‘Mevsimler’
Yaşlanma, yalnızlık ve umutsuzluk, Bebe Rexha’nın şarkılarının alışılagelmiş yapımları değil, bu yüzden halktan “Mevsimler” beklenmedik – Rexha’nın düet partneri Dolly Parton’ın ortaya çıkmasıyla daha da beklenmedik. Şarkı boyunca yakın bir uyum içinde şarkı söylüyorlar ve Rexha sesini Parton’ın tüylü vibratosunu paylaşacak şekilde uyarlıyor, ancak Parton köprüde açık sözlü. “Nasıl olur da başımıza gelecekler konusunda kimse bizi uyarmaz?” o şarkı söylüyor. “Yalnız yaşayıp öleceksin.” PARLES
3 Clubmen, ‘Aviatrix’
XTC’nin çoğu zaman yakalanması zor olan kurucu ortağı Andy Partridge, iki uzun süredir birlikte çalıştığı Jen Olive ve Stu Rowe ile 3 Clubmen olarak yeniden ortaya çıktı. “Aviatrix” çarpık, ölçü değiştiren, gururla eksantrik bir pop fantezisidir. Sözler, “tuvalden ve çubuklardan kuş gibi yapılmış”tan “koltuğunuz bir yüzdürme aracıdır”a kadar tarihi ve modern havacılığa değinirken, müzik bir şeyler yığmaya devam ederken – perküsyon, flüt, saksafonlar, vokal armoniler, kurşun gitar – hepsi, baştan sona döngü yapan, zıplayan bir akustik gitarın etrafına sarılmış. PARLES
Bill Orcutt, ‘İsa’nın Hayatı’
Gitarist Bill Orcutt, gürültülü punktan akustik ruminasyonlara ve gergin bir şekilde bestelenmiş minimalist elektrik topluluklarına kadar her türlü konfigürasyonda kayıt yaptı. Yeni albümü “Jump on It”, her an tamamen meditatif veya çılgınca patlamalı olabileceği bir format olan solo akustik gitara geri dönüyor. “İsa’nın Hayatı” ilk başta istikrar vaat ediyor ve sürekli olarak büyük bir akor çalıyor. Ancak yarı yolda, aşırı uyumsuz çizgiler patladı; ahenk geri geldiğinde, çok daha kırılgan görünür. PARLES
Brittany Howard ile Rob Moose, ‘I Bend But Never Break’
yMusic oda grubunun kurucularından biri olan kemancı Rob Moose, Miley Cyrus, Sufjan Stevens, Bon Iver, Arcade Fire, John Legend, Phoebe Bridgers ve Alabama Shakes için her yerde bulunan bir stüdyo müzisyeni ve yaylı çalgılar düzenleyicisidir. Alabama Shakes’in lideri Brittany Howard, Moose’un Ağustos’ta çıkacak EP’si “Inflorescence”da yer alacak olan “I Bend But Never Break” adlı şarkısıyla bu iyiliğe karşılık veriyor. Howard, engellerin ve sıkıntıların üstesinden gelme gücünü aramak ve sahip çıkmak hakkında şarkı söylüyor: “Ben korkusuz değilim ama korku beni durduracak,” diye yemin ediyor. Yemyeşil, çello açısından zengin, armonik olarak kıvrımlı bir yaylı çalgılar topluluğu tarafından destekleniyor, çünkü solo tanıklığı yerini bir koro onaylamasına bırakıyor. PARLES
