İngiliz film yapımcısı Ken Loach, başından itibaren mazlumun yanında yer aldı. Filmleri sinemalarda gösterime girmeden çok önce, 1960’lardaki televizyon oyunları, arka sokaklardaki kürtaj (“Kavşaktan Yukarı”) ve evsizlik (“Cathy Come Home”) gibi rahatsız edici konuları, onların belgesel benzeri gerçekliğini ve bölücü politikalarını her zaman takdir etmeyen izleyicilere tanıttı. .
O zamandan bu yana, toplumdaki mücadelecileri ve başıboşları inatla savunması, bazen filmlerinin Amerikalı izleyiciler tarafından yanlış okunmasına veya yeterince takdir edilmemesine neden oldu. (Britanyalı film eleştirmeni David Thomson bile bir zamanlar Loach’a saygı duymanın keyif almaktan daha kolay olduğunu düşünmüştü.) Zamanından ve mekanından ayrılamayan Loach, savaş sonrası Britanya’nın ekonomik bunalımına – ve onlarca yıl sürecek olan Muhafazakar yönetime – çalışmaya amansız bir şekilde odaklanarak karşılık verdi. -sınıf dayanışması Bir Loach filminde hayatta kalma, bireyselliğe değil topluluğa bağlıdır.
Film Forum’un, Loach’un 1967’den günümüze kadarki üretken üretimlerini cömertçe örnekleyen geniş kapsamlı retrospektifi (2 Mayıs’a kadar sürecek), cüretkar bir kariyerin genişliğine ve duygusal ağırlığına hayran kalma fırsatı sunuyor. Yalnızca 1990’larda (tahmin edilebileceği gibi, 11 yıllık Thatcherizm’den güç alarak), Kuzey İrlanda (“Gizli Gündem”), işçi hakları (“Riff-Raff”), işsizlik (“Raining Stones”) gibi çok çeşitli ve çekişmeli konuları ele aldı. ), aile içi istismar (“Uğur Böceği, Uğur Böceği”) ve bağımlılık (“Benim Adım Joe”) sıradan hayatların temel dramına olan tavizsiz inancıyla.
Zamanla filmleri daha az ham ve daha sanatsal hale geldi, daha akıcı bir sinematik hale geldi, ancak toplumsal geçerliliği veya siyasi yönü daha az olmadı. (İşçi sömürüsüne ilişkin 2019 tarihli “Üzgünüz Sizi Kaçırdık” iddianamesinin, otuz yılı aşkın bir süre önce “Riff-Raff”ta olduğu kadar bugün de haklı görülmesi dikkat çekici ve utanç verici.) Sert mizah enjeksiyonları, en trajik resimlerini bile sefalet suçlamasından kurtardı ve onları daha geniş bir izleyici kitlesine açtı. Örneğin, kızının ilk komünyon elbisesini satın almak için tehlikeli adımlar atan işsiz bir babayı konu alan “Raining Stones”da (1993), hafif komik bir akıntı şiddeti hafifletir. Sıkıntılı olacaksın ama yıkılmayacaksın.
Ancak hiçbir yerde mizah, Loach’un en yürek parçalayıcı iki dramındaki kadar önemli değildir. Britanya’da serbest bırakılması parlamentoda tartışmaya yol açan “Ben, Daniel Blake” (2016) filminde hasta bir dul (Dave Johns), aşılması güç bir sosyal yardım sistemi tarafından defalarca reddediliyor. Paul Laverty’nin tuzlu, keskin diyaloğunun memnuniyet verici dikkat dağıtıcılığına rağmen, bazı sahneler (Daniel’in fakir, bekar bir anneye yiyecek bankasına kadar eşlik etmesi gibi) o kadar iç karartıcı olmaya devam ediyor ki, Thatcher’ın bile buruşacağını düşünmek hoşuma gidiyor.
