Geçenlerde bir çarşamba öğleden sonra, güneş bir Midtown çatı katının vitray tavan penceresini mücevher tonlarının göz kamaştırıcı bir görüntüsüne dönüştürürken, Prosecco flütlere döküldü. Birkaç dakika önce tanışan bir saksafoncu ve bir kemancı birlikte bir Charlie Parker ezgisi çalmaya karar verdi. Bitirdiklerinde, küçük, uluslararası ve kusursuz giyimli bir kalabalık tezahürat yaptı.
Odanın başka bir yerinde bir şapka tasarımcısı, Peru’dan zümrüt, yılan derisi ve tüylerden oluşan türünün tek örneği eserlerini sergiliyordu. Yakınlarda, Kıbrıslı pembe saçlı bir ressam, arkasındaki duvara asılmış son çalışmasını anlatıyordu.
Bryant Park’ın yukarısındaki bu çatı katında yer alan atölye Luxuny, son bir buçuk yıldır çeşitli canlı performanslara, gövde şovlarına ve şef tadımlarına sahne oluyor. Kısmen lüks mağaza, kısmen sanat galerisi, kısmen özel kulüp, Luxuny’yi tanımlamak biraz zor. Kurucuları KC Jones ve Luca Santonato, misyonlarının “ticaretin kültür ve toplulukla buluştuğu” bir alan yaratmak olduğunu söylüyor.
Bu, 21. yüzyıl duyarlılığı gibi gelebilir, ancak 1988’de bir şehir simgesi olarak belirlenen ve bir zamanlar “şehirdeki en tuhaf stüdyo” olarak adlandırılan bu özel alan, fantastik etkinliklere ve büyüleyici insanlara ev sahipliği yapma konusunda asırlık bir geçmişe sahiptir. Bina sadece kadınlara özel bir bara ev sahipliği yapıyordu. Aynı zamanda casus da olabilecek bir sanatçı üst katta onlarca yıl yaşadı. Çatı katında bir zamanlar bir boru organı ve doldurulmuş bir bufalo kafası bulunuyordu. Oniks ve kristallerden yapılmış, bir buçuk metreden uzun parıldayan bir şömine günümüze kadar gelebilmiştir.
Adriyatik kıyısındaki bir şehir olan Rimini’nin yerlisi olan Bay Santonato, özel takım elbise tasarımlarını sergilemek için benzersiz bir alan arıyordu ve bir stilist olan Bayan Jones, onu bir mağazanın ve modanın ötesinde düşünmeye itti. “Müşterilerimize İtalya’da la dolce vita dediğimiz duyguyu iletmek istedik” dedi.
80 West 40th Street’te yürürken, iki kat yükseklikteki muhteşem pencereleri fark edebilirsiniz. Ama içeride neler olduğunu ve olup bitenleri hayal etmek neredeyse imkansız.
Bina 1901’de açıldı. İnşaatı, mimar Charles A. Rich’i yalnızca sanatçılar için alan içerecek uzun, kuzeye bakan pencereleri olan 10 katlı bir yapı tasarlaması için görevlendiren Albay Abraham Archibald Anderson tarafından finanse edildi. Başlangıçta Beaux Arts Stüdyoları olarak adlandırılan bina, New York City’deki sanatçı stüdyolarının ilk yüksek binasıydı. Paris’te sanat eğitimi almış ve ardından zengin bir kadınla evlenmiş olan Albay Anderson, Paris’i sanatçıların yaşaması, çalışması ve kaynaşması için bir yer olarak hayal etmişti.
Albay Anderson’ı bir portre ressamı olarak tanımlamak – Thomas Edison onun en ünlü konularından biriydi – bunun yarısını yakalamıyor. Aynı zamanda bir kaşif, çiftçi, avcı, Yellowstone Orman Koruma Alanı’nın ilk müfettişi ve sonunda 70 yaşında bir pilottu. Kendi tasarladığı çatı katına yerleşti ve alanı, çoğunlukla manzara ve portrelerden oluşan (izlenimcilikten nefret ederdi) resimlerle, ayrıca bir geyik kafası, bir boru organı, devasa bir Buda heykeli ve eski bir takım elbise ile doldurdu. zırh.
The Brooklyn Daily Eagle’da 1929 tarihli bir makale, Albay Anderson’ın çatı katını “şehirdeki en tuhaf stüdyo” olarak tanımladı.
Muhabir, çatı katının hala var olan benzersiz unsurlarını detaylandırdı: vitray kubbe, kaya kristali şömine (“ta albayın Wyoming çiftliğinde soyu tükenmiş bir gayzerden getirildi”) ve pirinç taraklı banyo. deniz kabuğu lavabosu ve sıra sıra denizkulağı kabukları, “kişiye serin yeşil okyanusun dibinde olduğu hissini veriyor.”
Ne yazık ki, dairenin bazı özellikleri yıllar içinde kaybolmuştur. Artık “korkunç ağzından ateş kıvılcımları değil su fışkıran, kıvranan, kıvrılan bir ejderha tarafından korunan, eğrelti otlarıyla kaplı ve yarı yarıya merdivenlerin altına gizlenmiş küçük, berrak bir havuza çıkan geniş, dolambaçlı bir merdiven” yoktur.
Albay Anderson, sadece sanatçıları değil, aynı zamanda zengin, uluslararası ve tanınmışları da bir araya getirerek çatı katında ağırladı. Monaco Prensi için düzenlediği bir akşam yemeğinde politikacılar, sanayici Andrew Carnegie ve ABD Donanması’ndan bir amiral vardı.
Şu anki mülk yöneticisi David Seeve’e göre, bir restoran ve gece kulübü olan Café des Beaux Arts, şimdi Bryant Park Studios olarak adlandırılan bina ilk açıldığında 80 West 40th Street’in zemin katını işgal ediyordu. (Bay Seeve, ilgilenen herkese küçük hatıra müzesine turlar düzenliyor.) Kafe, yaratıcı kalabalığı ve içine sıkışmış sadece kadınlara özel barıyla biliniyordu. Bay Seeve’e göre film yıldızı ve konuşkan maven Texas Guinan bazen orada çalışıyordu.
1920’de bina, 1928’de Albay Anderson’ı tahliye etmeye çalışan ve başarısız olan bir kuruluş olan LK Schwartz Company’ye kiralandı. Bina 1936’da bir yangından kurtuldu. Albay Anderson 1940’ta öldü ve 1943’te bina müzayedede satıldı. Ancak sanatçıları çekmeye devam etti.
1959’da Dorothy Hart Drew adlı bir ressam çatı katına taşındı.
1910’da Missouri’de doğan Bayan Drew, New York’ta sanat eğitimi aldı ve portrelerde uzmanlaştı. Eleanor Roosevelt, Helen Keller, aktris Lillian Gish ve Başkan Herbert Hoover konuları arasındaydı.
Ancak Bayan Drew, binadaki sanatçı arkadaşlarını gözetliyor olabilir. 1957’de, soyut sanat hareketini “radikal unsurlar” ve Sovyet etkisi barındırmakla suçlayarak Kongre önünde ifade verdi. Bir yıl önce, Michigan Cumhuriyetçi Temsilcisi George Dondero’nun bir portresini çizdi ve bazı tarihçiler, Bay Dondero’ya gizlice diğer sanatçılar hakkında bilgi verdiği sonucuna vardı – bazılarını Amerikan Karşıtı Faaliyetler Komitesi’ne sundu. 1959’da Bayan Drew, “Amerikan sanatına cesur ve yurtsever hizmetlerinden dolayı” Amerikan Sanatçılar Profesyonel Ligi’nden Altın Onur Madalyası aldı.
Bryant Park Studios’un diğer önemli kiracıları arasında fotoğrafçılar Irving Penn ve Bert Stern ile ressamlar Florine Stettheimer ve Fernand Léger vardı. Bay Seeve, 2000’lerde derin bir temizlik sırasında, 1950’lerden beri posta oluğunun içinde sıkışıp kalmış, Bay Penn tarafından yazılmış bir giden mektup bulduklarını söyledi.
Fotoğrafçı Edward Steichen’in dokuzuncu katta bir stüdyosu vardı. Şu anda Bryant Park’ta oturan Gertrude Stein heykelini yaratan heykeltıraş Jo Davidson da binada çalıştı.
Ancak yıllar geçtikçe Bryant Park Studios, moda şirketlerini ve hazır giyim bölgesi teşhir salonlarını barındıran daha çok ticari bir alan haline geldi.
1991’de bir rapora göre, Bayan Drew binada “tek sanatçı kaldı”. 1994 yılında öldü.
Otuz yıl sonra, sanat çatı katına geri döndü. Tablolar, heykeller, takımlar, gömlekler, ayakkabılar, aynalar, mobilyalar – bir ziyaretçinin Luxuny’de gördüğü hemen hemen her şey satılıktır ve neredeyse tamamı özelleştirilebilir.
Bayan Jones ve Bay Santonato, iş ortaklarının yanı sıra romantik ortaklar ve pandemi sırasında Luxuny konseptini ortaya attılar. Erkek giyimi peşinde koşmak için kurumsal bir işten ayrıldı ve Bayan Jones topluluk hakkında çok şey düşünüyor ve gerçek bağlantılar kuruyordu. Bay Santonato, “Ben çok iş odaklıyım,” dedi. “O bir bomba gibi. O bir fikir patlaması gibi.”
Bir mağazadan daha fazlası olan bir mağaza yaratmak, deneyimlenene kadar kulağa ezoterik anlamsız gelebilir – ısmarlama takım elbiselerin önünde performans sergileyen Uluslararası Brezilya Opera Şirketi veya mezenin tatlı gibi göründüğü (cannoli, ancak doldurulmuş) bir “ters akşam yemeği partisi”. yengeç) ve tatlı ilk yemek gibi görünüyor (bir tortellini çorbası, ancak makarna çikolata ile doldurulmuş ve et suyu armut ve elma suyu). Tıpkı albayın isteyeceği gibi biraz tuhaf.
Gelecekteki etkinlikler arasında çatı katı hakkında bir oyun, kadınları güçlendirme üzerine bir panel ve muhtemelen uluslararası bir bankayla özel bir müşteri “kendi takımını kendin yap” etkinliği yer alıyor.
41 yaşındaki Bay Santonato, “Kendi ısmarlama giysilerimi tasarlıyorum,” dedi, “ama bunu yapan ilk kişi ben değilim ve bunu yapan son kişi de olmayacağım.” Sunduğu fark, tarihi bir mekanın içindeki eşsiz atmosferdir.
36 yaşındaki Bayan Jones, konsepti “hala değiştirdiklerini” söyledi ve bunu spagetti yapmaya benzetti: “Duvara at ve yapışıp yapışmadığına bak.” Ama çatı katının girişine ilk kez girdiğinde ve yerdeki elle döşenmiş minik karoları gördüğünde saygıyla konuştu.
“Oooh gibiydim. TAMAM. Evdeyim,” dedi. Binanın – ve özellikle en üst katın – tarihini öğrendiğinde daha da emin oldu. “Yıldızlar hizalanmış gibi” hissettiğini söyledi.
Alain Delaquérière araştırmaya katkıda bulundu.
