İnsanlar tarihin çoğunu birbirlerini yok etmenin yeni yollarını bulmakla geçirdiler, ancak modern şiddetin tanımlayıcı özelliği onun teknolojikleşmesidir. Üretkenliği artırmak için tasarlanan sistem ve araçlar, tüyler ürpertici bir pratiklikle katilleri öldürmekten ayırabilir, empati ve vicdan gibi sinir bozucu insani dürtüleri bastırabilir. Ancak bombanın tek bir amacı vardır. Toplama kampı da öyle.
Hem “Oppenheimer” hem de “The Zone of Interest” yüksek verimli ölüm makineleri yaratmanın psikolojisiyle iç içe geçiyor. Yaklaşık olarak aynı tarihsel anda, yani benzeri görülmemiş bir teknolojik ilerleme çağında, ölümcül aletler üreten ve kullanan insanlara odaklanmayı seçen film yapımcıları, bir zorlukla karşı karşıya kaldı. Katliam yöntemleri ile yaratıcıları arasındaki psişik uçurumu içtenlikle tasvir etmek, film gibi bir ortamda kolay değildir. Sinema bizimle karakterler arasındaki yakınlığı güçlendirme eğilimindedir; derilerindeki kırışıklıkları görüyor, onları insan olarak anlıyor, duygularını hissediyor ve kendi duygularımızı onlara yansıtıyoruz. Bilişsel uyumsuzluğu tasvir etmek beklenmedik bir şeyi gerektirir.
Bu filmlerin her ikisi için de çözüm, film yapımcılarının kullanabileceği en güçlü ikinci araçta yatıyordu: ses. Müzik değil ama vuruşlar, adımlar, vızıltılar ve çığlıklar. Genellikle görüntüleri destekleyen bir filmde sese alışığız. Ancak hem “Zone”da hem de “Oppenheimer”da ses, görüntüye karşı öyle bir oynuyor ki dikkati kendi üzerine çekiyor, izleyiciyi rahatsız ediyor. Her iki film de en iyi film de dahil olmak üzere pek çok kategoride Akademi Ödüllerine aday; bu da ses tasarımı adaylıklarının kolayca gözden kaçırılabileceği anlamına geliyor. Ancak her birinin sesi kullanma şekli dikkat çekicidir. Rahatsız edici bir etken olarak, ekrandaki ahlaki ağırlığı bilinçaltına yaklaşan bir düzeyde izleyiciye taşımanın bir yolu olarak tasarlandı.
“OPPENHEIMER”IN MÜDÜRÜ Christopher Nolan, filmlerinde uzun süredir seslerle oynuyor; bu ses genellikle çok gürültülü ve yoğun, sürükleyici bir müzikle destekleniyor. (Filmlerinden birini izlerken bazen çok çok uzun bir montajın içine dalmışsınız gibi hissedebilirsiniz.) Nolan ayrıca oyuncuların diyaloglarını yeniden kaydetmemeyi tercih ediyor ve onları performans sırasında kaydedildiği gibi sese karıştırılmış halde bırakıyor. duymalarını biraz zorlaştırabilir. Biliyor ve umursamıyor.
Nolan’la sık sık birlikte çalışan Richard King’in ses tasarımına sahip “Oppenheimer” da farklı değil. Atom bombasının yaratılışını konu alan üç saatlik filmin çoğu, Ludwig Goransson’un heyecan verici müziği eşliğinde fisyon, jeopolitik ve diğer zekice konular hakkında konuşan takım elbiseli adamlardan oluşuyor. Ancak tam iki saate yaklaşırken şaşırtıcı bir şey olur.
Filmi izlediyseniz o anı bilirsiniz. Manhattan Projesi’nin bilim adamları ve seçkin askeri yetkililer, nükleer bombanın ilk deneme patlatması olan Trinity testi için New Mexico çölünde bir araya geldi. 16 Temmuz 1945’in sabah saatleri. Eğer test olumlu sonuçlanırsa, birkaç hafta içinde yüz binlerce Japon’u öldürmek için iki bomba daha konuşlandırılacak ve bilim insanları savaşın sona ermesini umuyor.
