Aktris Jamie Lee Curtis’in birlikte yazdığı “Doğa Ana” filminde, Catch Creek, NM’deki birkaç kadın, hayali kasabalarını ele geçiren bir petrol çıkarma şirketi olan Cobalt’a karşı savaşıyor. Bunların arasında, çocukluğunda babasının bir petrol sondaj kulesi tarafından ezilmesini izleyen Nova da var. Şimdi 20’li yaşlarında, hayatını şüpheli bir su temizleme teknolojisini teşvik eden firmayı sabote etmeye adadı. 8 Ağustos’ta Titan Comics, bir karakterin Curtis’e benzediği bir çizgi roman uyarlaması yayınladı; 64 yaşındaki oyuncu, filmi yönetmenin yanı sıra, sonunda Kobalt’ın varisi Cynthia Butterfield’ı da oynamayı planlıyor.
Proje, Curtis’in 19 yaşında sahip olduğu bir vizyondan doğdu: Arabasının ön camına bir çakıl parçası çarptıktan sonra, bir rüzgar fırtınası sırasında bir cesedin minik kayalarla dövüldüğünü hayal etti; bir tünel oluşturmak için bir dağın havaya uçtuğunu ve arazinin yaralanmasının bir dizi doğal felaketi tetikleyeceğini hayal etti, “durumu düzeltene kadar” diyor, “durup tamir edene kadar.”
Böyle bir onarımın süresi elbette kısadır. Hükümetlerarası İklim Değişikliği Paneli’nin Mart ayında yazdığı gibi, “Herkes için yaşanabilir ve sürdürülebilir bir geleceği güvence altına almak için hızla kapanan bir fırsat penceresi var.” (Amerika Birleşik Devletleri’nde karbon emisyonları geçen yıl arttı.) Bunu daha önce de duymuştuk: Eğer rotayı hemen değiştirmezsek, biz ve diğer sayısız tür öleceğiz.
Yaklaşan kıyamet, beyazperdede sürükleyici anlatılara ev sahipliği yapıyor ancak konu çevre felaketi olduğunda, bu tür hikayeler genellikle izleyici ile tasvir edilen felaketler arasında mesafe yaratmıştır: Adam McKay’in “Don’t Look Up” (2022) adlı hicivini düşünün. Dünya’ya doğru hızla yaklaşan bir asteroit, iklim krizinin bir metaforu haline geliyor ve izleyicileri de karakterlerinin çoğunluğu kadar kayıtsız bırakıyor. “Yarından Sonra” (2004) filminde Buzul Çağı’nın ikinci gelişinden, her ikisi de distopya olan “The Last of Us” (2023) filminin mantar kaynaklı zombi kaosuna kadar, ekolojik felaketin ardından pek çok kurgusal serpinti gördük. bizimki gibi hayal edilemeyecek kadar abartılı. Diğer daha sessiz dramalar, daha büyük bir sorunu temsil etmek için küçük bir kasabayı kullanıyor; özellikle “Erin Brockovich” (2000), ancak daha yakın zamanda, Pennsylvania kırsalındaki hidrolik kırmayla ilgili “Promised Land” (2012) ve “Dark Waters” (2019), temel alınarak DuPont’un Batı Virginia’daki zehirli atık boşaltımını ifşa eden gerçek hayattaki avukat. Bu tür durumlar düzenli olarak meydana geliyor ama yine de bu filmler onları başka yerlerde olup biten, yalnızca memleketinin bir kahramanı tarafından düzeltilebilecek hikayeler gibi gösteriyor.
Zor bir özet: İnsanların izlemek isteyeceği çevre odaklı bir film yapmak, aynı zamanda yüzleşilemeyecek kadar zorlu görünen bir sorunla ilgilenmeye ilham vermek. Ancak, bir soygun filminin kinayelerini dünya kaynaklarının tüketimini kısıtlama misyonuna uygulayarak iklim kaygısı ikilemini ele alan yeni bir tür (çevresel aksiyon filmi veya eko-gerilim) ortaya çıkıyor. Bu tür çalışmalar bizi koltuğumuzun kenarına getiriyor ve merak etmemize neden oluyor: Bu insanlar geleceğimizi güvence altına almayı başarabilir mi? Ve sonra belki yapabilir miyiz?
“Bir Boru Hattı Nasıl Patlatılır” (2022) adlı bölümde 20’li yaşlarında bir grup, başlığın söylediğini yapmak için Batı Teksas’ta bir araya geliyor. Bomba yapmalarını izlerken, hayatlarının fosil yakıt endüstrisi tarafından nasıl mahvolduğunu öğreniyoruz (Xochitl’in annesi aşırı sıcak hava dalgasında öldü; Dwayne ve ailesi, bir petrol şirketinin ayrıcalıklı bir hak iddia etmesinden sonra taşınmak zorunda kaldı). Filmin yazarları Ariela Barer, Daniel Goldhaber ve Jordan Sjol, senaryolarını İsveçli insan-ekoloji araştırmacısı Andreas Malm’ın 2021 yılında çıkan aynı isimli kitabına dayandırdılar. Ayrıca, çevreci grup Earth Liberation Front hakkında bir belgesel olan “If a Tree Falls” (2011) ve daha az beklenen, Brad Pitt ve George Clooney’nin kumarhane soyguncularını canlandırdığı “Ocean’s 11” (2001) belgeselinden de etkilendiler.
Ancak bu sefer kahramanlarımız gösterişli ve hatta yetenekli değil, sadece bıkmış durumdalar. İzlanda yapımı “Savaştaki Kadın” (2018) filminde, Halldóra Geirharðsdóttir’in canlandırdığı 50 yaşındaki koro öğretmeni Halla, boş saatlerini yakındaki bir alüminyum dökümhanesine yakıt sağlayan elektrik hatlarını keserek geçiriyor. (Jodie Foster, Batı Amerika’da geçen yakında çıkacak bir İngilizce uyarlamasında yönetmenlik yapmayı ve başrolde yer almayı planlıyor.) Sıradan insanların Big Pollution’ı ele aldığı bir diğer öncü film, Kelly Reichardt’ın kuşatılmış Oregonlulardan oluşan üçlünün yer aldığı “Night Moves” (2013) filmi. Bir hidroelektrik barajını patlatmak için bir araya gelen bir spa çalışanı (Dakota Fanning), bir çiftçi (Jesse Eisenberg) ve eski bir denizci (Peter Sarsgaard). Bu filmlerin her birinde, kötü adam kötü bir deha değil, her zamanki gibi işini sürdüren endüstriyel bir güç.
Büyük bütçeli formüllere rağmen (karakterler planlarını gerçekleştirmek için yarıştıkça gerilim artıyor) bunlar, taktik lojistiğin risk altındaki manzara görüntüleri ile iç içe geçtiği kadın merkezli bağımsız filmler: Halla, damlayan buzulların arasında saklanıyor; “Boru Hattı” karakterleri geniş, kahverengi çölün önünde küçücük görünüyor. İnsanları doğanın gizemli, kötü niyetli gücüyle karşı karşıya getiren geçmişin eko-korku filmlerinin aksine (M. Night Shyamalan’ın “The Happening” filmi gibi)[2008]veya Alex Garland’ın “Annihilation” şarkısı[2018] ), burada kaygı verici olan aşinalıktır. Curtis, “Yazdığım her şey – kara buz, kasırgalar, kasırgalar, dolu fırtınaları – oluyor” diyor. “Bir filmdeki görselleri güçlendirebilirsiniz ama hepsi artık her zaman orada.”
Artık iklim krizinin kişisel karbon ayak izimizi ölçerek veya işe gidiş gelişlerimizi telafi etmek için ağaç dikerek çözülemeyeceğini biliyoruz. Ama hâlâ yarattığımız şeye yönelik kolektif insani çözümün parçası olmayı arzuluyoruz. Aynı zamanda filmde rol alan 24 yaşındaki oyuncu, Barer ve ortak yazarlarının pandemi sırasında filmleri üzerinde çalışmaya başladıklarını ve kendilerini “tamamen güçsüz hissettiklerini” söylüyor. Grup, Malm’ın kitabını uyarlamaya karar verdiğinde, “Birdenbire ellerimiz bağlı oturup bir sektörün reform yapmasını beklemek yerine yapabileceğimiz bir şey varmış gibi hissettim.” Bu filmleri izlemenin gerçek heyecanı da bu: Kahramanların doğru yaklaşımı benimseyip başarmadıkları ya da başarılı olup olmadıkları değil, dünya yanarken onların bir şeyi, herhangi bir şeyi denediğini görmenin verdiği tatmin.
